Kodak nº2A folding autograph brownie...Una sprocket rocket de hace 100 años.

De todas mis cámaras fotográficas hay una a la que tengo especial cariño, se trata de la Kodak 2A. Una cámara de fuelle fabricada entre los años 1915 y 1926.
La Kodak 2A folding autographic brownie es una cámara de calidad, con una lente Bausch & Lomb que abre de f:4 a f:64 con 5 velocidades de obturación que incluyen B y T.
Cuando la conseguí todavía tenia su funda original... Estaba destrozada pero su cuero de altísima calidad ( de un espesor cercano a los 5mm) la había mantenido en perfecto estado. Prácticamente como hace 100 años.
Esta cámara de rollo es de un formato ya extinto, el conocido como 116.
El formato 116 es muy parecido al 120 lo único que lo diferencia es que la película es algo mas ancha ( 70mm ) con lo que permitía hacer fotografías de 6,5 x 11 cm.
Kodak introdujo este formato en 1899 y lo mantuvo en catalogo hasta 1984.
Utilizar película de formato 120 con esta cámara es relativamente fácil... Una de las cosas necesarias seria tener por lo menos un rollo vacío de formato 116 para la recogida de la película.
Para centrar el rollo de 120 y evitar que se mueva en el interior de la cámara utilizo unas fichas de un juego de damas que pego a los lados del rollo y así le gano el ancho necesario para convertirlo a los 70mm necesarios, aunque también se le puede suplementar con monedas o con cualquier cosa que se te ocurra para ganarle el ancho necesario.
Para exponerlo correctamente basta con seguir la numeración que se ve por la ventanilla y que coincide con la destinada al formato 4,5 x 6..... Así pues la primera foto seria en el numero 3, la siguiente en el 6.... y así sucesivamente. No es que se aproveche el carrete al máximo pero permite el evitar sobreexposiciones no deseadas, también recomiendo el hacer una prueba previa antes con el papel de la numeración de un rollo de 120 para reducir al máximo el tamaño de la ventanilla con cinta aislante, dejando solo el espacio necesario para ver los números y evitar veladuras ya que el papel no la cubre por completo por ser de tamaño menor.
Para exponer película de 35mm no me complico mucho, el carrete lo centro en el interior de la cámara y lo sujeto con unas tristes bolas de papel para impedir que se vaya para los lados, el paso de la película lo hago a ojo ya que la ventanilla de poco sirve por tener que estar totalmente tapada.
La cámara tiene tres posiciones de enfoque que varían según la distancia de la lente a la película, estas posiciones son 2,5 m,8 y 30. Lo cierto es que el infinito no es muy nítido, desconozco el motivo....igual es que necesito exponer a f:64 para conseguirlo pero como no me he visto es esa situación todavía no puedo decir que lo he logrado, normalmente la uso para fotografía cercana.
Para fotografías a una distancia menos de los 2,5m existe una lente que se acopla a la propia de la cámara que se puede encontrar en ebay U.S.A. pero su elevado precio me hizo desistir de su compra cuando me lo plantee en su momento.
No es un equipo apto para fotografía rápida, necesitas tu tiempo para abrirla, encuadrar, elegir velocidad y diafragma pero la imágenes obtenidas son de una calidad realmente buena y la cara de la gente que te ve usarla, sobretodo si estas rodeado de fotógrafos de ultima generación no tiene precio....
La fotografía en color también tiene un sabor especial con esta cámara ya que originalmente esta pensada para película B/N y aunque reproduce los colores de manera bastante fiable no dejan de tener un aspecto diferente al de otras cámaras mas modernas ya adaptadas a esta tecnología.
Así que ya sabes... Si te va el rollito de exponer perforaciones puedes comprarte tu " sprocket rocket" de plástico o retroceder 100 años y adquirir una cámara mas elegante, con mas posibilidades técnicas, con lente de mejor calidad y por un precio menor.
También existen las cámaras de tipo "cajón " de formato 116, algo mas aparatosas y con menos posibilidades técnicas pero con una calidad espectacular y mas sencillas de usar.

Aquí dejo unos ejemplos de fotografías en película de 35mm....B/N y diapo cruzada.

Fotografiando con EASTMAN 5302

Bajo el nombre de Eastman fine grain release positive 5302 se esconde una película de uso técnico especialmente indicada para el positivado de negativos en blanco y negro ya sean de fotografía fija o de cinematografia.
Aparecida en 1950 como sustituto de su anterior versión de parecidas características técnicas pero fabricada con nitrato, esta emulsión todavía se encuentra disponible en el catalogo de Kodak. En los años buenos de la fotografía fotoquímica se encontraba disponible en latas de 30 metros pero desde la digitalización de la fotografía profesional tan solo esta disponible en metrajes considerablemente superiores ( 300 y 600 metros ) , específicos para la industria cinematográfica.
Como todas la películas destinadas para el copiado, ya sean de color o de blanco y negro, una de sus características mas importantes es su baja sensibilidad y su fino detalle. Esta película en cuestión podría catalogarse como un iso 12 y es ortocromática, lo que nos permitiría procesarla bajo una tenue luz roja y a la hora de fotografiar la realidad deberemos tener en cuenta que los azules saldrán mas claros y los rojos mas oscuros. Sin exponer nos encontraremos con una película de color blanco por ambas caras lo que puede llevar a confundir a alguien que piense que se ha degradado o que simplemente sea cola de la que se utiliza para el enhebrado de proyectores,reveladoras....Otra de sus características es la total transparencia de su soporte una vez revelada, lo que la hace perfecta para un proceso reversible.


Llevaban ya un tiempo dando vueltas entre la nevera y el congelador unas cuantas latas de 5302 que pude comprar a buen precio. Fecha de caducidad 1994.
Aquí van los resultados..... expuestas como un iso 12 ligeramente sobreexpuesto para compensar la posible perdida de sensibilidad.

Para mi gusto es una película que en cámara funciona bien. Tiene las limitaciones y las virtudes de las bajas sensibilidades y que se pueden resumir en mucha resolución a cambio de mucha luz.
La imagen central es un escaneado al máximo de resolución que me permite mi maquina de un detalle del negativo inferior.

Recuerdos de segunda mano.

Entre los perfiles de los vendedores de rastrillo de fin de semana se suele repetir un patrón independientemente de la localidad donde esten situados.
No hay mercadillo que se precie que no tenga entre sus vendedores a los especializados en objetos militares, coleccionables del tipo revistas y libros,postales,peliculas,música en cualquier formato,antigüedades en general.....Tambien tenemos a los que buscan en la basura objetos variopintos para su posterior reventa, aqui nunca faltan las cintas vhs y  las máquinas de afeitar.
Otro perfil claro es el vendedor de stocks de tiendas cerradas o restos de almacen, aqui encontraremos articulos tan nuevos como inútiles que van desde obsoletas promociones de televenta, pequeños electrodomesticos ya retirados de los comercios,ropa de anteriores temporadas,etc.... Tampoco falta el artesano/artista que fabrica y vende sus propias creaciones, a veces pienso que merecerian un sitio en una prestigiosa galeria de arte o museo y otras una paliza sin ningun tipo de compasión.Y para mi el mas interesante: Las casas de muerto.

La historia que se esconde detrás de las casas de muerto es la siguiente:
Una vez ha fallecido el último habitante de la vivienda y los herederos tienen acceso a la misma se desarrollan una serie de acontecimientos.
Lo primero es la búsqueda de toda la documentación de la vivienda y de las cuentas bancarias. Una vez encontrado el papeleo legal necesario para el reparto empieza la segunda fase: Las propiedades valiosas.... Aqui englobariamos las joyas, el dinero en metálico y, si los hubiese, los objetos con un valor demostrable ya sean cuberterias de plata,cuadros de reconocidos autores,etc...
La tercera fase es la de la apropiación de la tecnologia vigente..... Aqui es donde televisor,frigorifico,lavadora o microondas pasan a renovar los de algun heredero si estan en mejor estado que los propios ya sean los de su vivienda habitual o los de la segunda residencia.
Es en este momento cuando se abre una variante, si los herederos tienen un vinculo afectivo con el fallecido o no. Si tienen vinculo afectivo recogeran aquella parte de cosas de índole mas personal como son los albums fotográficos y las pequeñas cosas que sin tener un valor económico si lo tienen en lo emocional.
Si los herederos son familiares lejanos sin una relación cercana que normalmente viven lejos o terceras personas no se suele pasar de la segunda fase.

Ahora queda el reparto de el valor de la vivienda. Para ello hay que convertirla en dinero y para convertirla en dinero hay que vaciarla.
Es en este momento cuando entra en juego el perfil al que hacia referencia anteriormente. Normalmente son contactados o por los propios herederos o por los abogados e inmobiliarias interesadas en la venta de la vivienda.Ellos compran el contenido por un precio simbólico y se encargan de vaciarla. luego revenden lo encontrado.

Reconocer una casa de muerto en un rastrillo es muy fácil, en ellos puedes encontrar todo en contenido de una casa y va desde la entrada ( perchero,cuelga llaves, pequeño mueble de cajoncitos) pasando por la cocina ( ollas,platos duralex marrones,algun electrodoméstico del tipo batidora 70´s...) el salón ( alfombra,figuritas de porcelana,sillas,algun cuadro...) y los dormitorios ( otro perchero,ropa de cama,zapatos, espejo...) Tambien encontraremos tecnologia obsoleta. Los tocadiscos,proyectores de cine/diapositiva, cámaras fotográficas,libros,discos,relojes de pared y pequeños muebles.
Si los beneficiarios de la herencia no tienen vinculo afectivo tambien encontraremos el archivo foto/cinematográfico si lo hubiese.
Es bastante común encontrar peliculas familiares en 8mm aunque su compra suele decepcionar....escenas familiares sin nigun tipo de valor que normalmente estan mal filmadas, donde abundan los desenfoques, los barridos de cámara....Para mi carecen en su inmesa mayoria de interés pero si esas peliculas estan montadas en bobinas grandes,clasificadas por fecha o contenido denotan un dominio de la herramienta del que fuese su operador de cámara, con lo que en algunos casos puede tener cierto valor filmográfico.
Gracias a esas peliculas he podido viajar por el Egipto o la Yugoslavia de los años ochenta, el New york de la década de los sesenta o asisir al mundial de ciclismo en ruta y a la vuelta a España de 1973. Por no mencionar un asiento en primera fila de la visita de Juan Pablo II a la España de 1982.
Las fotografias o las diapositivas no me llamaron nunca la atención aunque una vez adquirí unos negativos si bien es cierto que no fue por el contenido, fue por el continente. Un magnifico sobre desplegable de negativos 6x6 de la marca Negra industrial.
Las imágenes estuvieron en un cajón hasta que la aparición en mi vida de un escaner ha hecho posible su positivado.
Fotografias de medio formato en pelicula Kodak que recogen una época y unos personajes que nadie se ha molestado en conservar.
Podemos debatir horas y horas sobre que sistema es mejor para el archivo y la conservación de imagenes a largo plazo pero lo mas importante es el querer hacerlo, si no existe la intención poco importa.

Aqui dejo un par de fotos de aquel sobre perdido.

DISC FILM. lo mejor de los ochenta

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 Aparecido en 1982 de las manos de Kodak sus "carretes" se parecian mucho al tipico disquete de 3 1/2, una hoja de pelicula de forma redondeada dentro de una carcasa de plastico que una vez introducido en la cámara un automatismo se encargaba de abrir la ventanilla del disco. Despues de cada exposición giraba automaticamente para dejar preparada la camara para la siguiente exposición, hasta un total de 15 por disco.
Sin duda alguna "Disc" representaba todo un simbolo de modernidad de la epoca, con un diseño futurista, de fácil manejo, definitivamente era el regalo estrella de las comuniones. Vamos al cine a ver el estreno de Tron y luego sacamos unas fotos con la disc. El plan perfecto..... No puedo evitar pensar en el LP de Judas Priest titulado "turbo", tiempo despues reconocian haberlo titulado asi por representar esta palabra algo innovador en el momento de lanzamiento del disco.
Al parecer la cosa no cuajó tan bien como se esperaba y pronto se desinflaron las expectativas creadas, quizás tuvo un cierto éxito en el mercado norteamericano pero en el resto del mundo se quedó en algo minoritario y eso que fueron muchos los fabricantes que se subieron al carro impuesto por Kodak fabricando no sólo cámaras si no tambien consumibles. Valga como curiosidad este videoclip clásico de los ochenta en el que el el minuto 0:49 podemos ver una enloquecida usuaria de camara disc http://www.youtube.com/watch?v=pmE_l_dN9UM
En un principio todas las cámas llevaban una focal fija y flash incorporado pero Kodak incluyó para algunos modelos la posibilidad de añadirle externamente una lente tele y un angular. Tambien reseñar la aparición de diversos articulos de merchandising para promoción del formato como llaveritos o neveras de pisina....una auténtica delicia ochentas.


Factores que influyeron en su rotundo fracaso fueron unos cuantos, el primero su baja calidad como formato. Un negativo de tamaño reducido que obligaba a dejar el tamaño de las copias de papel en el estandarizado 10x15 cm como mucho, para colmo Kodak recomendaba a los laboratorios una máquina especial con mas lentes para los pases a papel del formato en cuestión, cosa que los laboratorios prefirieron dejar de lado utilizando los equipos que ya poseian y por consiguiente restando calidad al resultado final.
Tambien influyó de manera contundente que la inmensa mayoria de camaras Kodak disc venian con una bateria incorporada de larga duración , creo recordar de unos 5 años, posteriormente habia que llevar la cámara a un servicio técnico para su cambio y eso debia de ser caro, muy caro para las fotos tan cutres que sacaba la cámara. Muerta la máquina, muerto su uso. Dudo mucho de que nadie llevase la cámara al servicio técnico.
Kodak discontinuó sus camaras en 1989 y a lo largo de la siguiente década fueron descolgandose los fabricantes de consumibles....primero fue Konica en el 93 y eso que fue uno de los que se encargó de fabricar discos como marca blanca para otros pequeños fabricantes que querian distribuir pero que no podian fabricar...eso ya indica que en esas fechas la utilización del formato era algo realmente minimo. Fuji lo dejó por imposible en el 95, evidentemente el disc film en Japón no tuvo nada de respaldo por el consumidor. Un año despues 3M tambien abandonó el formato siendo tambien el responsable de envasar para otras marcas al igual que Konica pero ni asi debia de salir rentable ya por aquellas fechas.
fue en 1998 cuando Kodak tira la toalla....oficialmente abandonaba la fabricación de pelicula Disc film. en este link podemos leer ( en inglés ) extractos de la comunicación oficial de Kodak anunciando la desparición del formato e invitando, ya de paso , a pasarnos a su nueva cagada....el formato APS. http://kodak.3106.net/index.php?p=205&cam=905

Asi como en otras ocasiones en las que las grandes compañias han dado la espalda a algun formato fotografico y que este ha sido salvado por pequeños fabricantes en el caso del Disc film eso no ha sido posible, lo complejo de su envasado y la poca disponibilidad de camaras operativas lo hace del todo inviable.
Si bien es cierto que hace relativamente poco una empresa norteamericana dedicada al revelado de peliculas y formatos desaparecidos ( Film rescue international ) tanteó a traves de foros de usuarios de disc film la posibilidad de reencartuchar nuevas emulsiones partiendo del troquelado de pelicula de placas parece que su elevado coste y los pocos usuarios dispuestos a pagar por ello a dia de hoy lo deja en una idea mas romántica que práctica.

Disparar Disc film a dia de hoy es posible siempre y cuando se tomen las debidas precauciones. La primera es huir de cualquier cámara con bateria interna que son casualmente las mas fáciles de encontrar. Tiene que ser una camara alimentada por dos baterias AA y que funcione,claro.
La segunda es encontrar pelicula.....no es muy complicado en el ebay yankee pero tiene que ser Kodak o Fuji....cualquier otro fabricante será un rotundo fracaso y a ser posible fabricados en la decada de los 90....este formato envejece muy mal y los resultados en pelicula de los ochenta serán de inexistentes a muy pobres.
Por último pero no menos importante es tener los conocimientos necesarios para revelar nosotros mismos por el proceso c41, revelar un disc film es muy sencillo, basta con quitar las espirales del tanque manteniendo el eje central para evitar veladuras y llenarlo suficientemente para que quede sumergido una vez sacado del chasis protector. Las agitaciones las haremos con cuidado de no dañar el disco y como son viejos deberemos forzar el revelado ya que en la exposición nos será imposible por ser del todo automática.

Lo cierto es que despues de tanto tiempo los resultados de la fotografia en Disc film a dia de hoy pueden ser muchisimo mejor que en sus dias de gloria gracias a las posibilidades de escaneo a gran resolución y correccion de color imposibles en su dia.
Como opinión personal puedo aportar que la gracia de este formato no esta en sus 15 imagenes por separado si no en el conjunto de todas ellas como resumen en 15 fotogramas de algo e intento que siempre sean con el mismo encuadre,horizontal o vertical para poder ser observadas en conjunto.

 

 

 

 

fotografia tomada en 2011 en kodak disc film caducado en 1996

 

sayonara FUJI. la multinacional japonesa abandona la pelicula cinematográfica.

Fuji lo anunció hace pocas fechas. Abandona el negocio de la pelicula cinematográfica.Retira de su catálogo practicamente todos sus productos en la primavera de 2013 a excepción de una emulsión tecnica usada para el archivo a largo plazo llamada ETERNA RDS. http://www.fujifilm.com/news/n120913.html
Tampoco es de extrañar, Fuji sólo representaba un 20% en el negocio de la pelicula cinematográfica frente al otro 80% controlado por Kodak y eso , a dia de hoy, es muy poco.
La captación y la proyección de imagen en movimiento por el sistema tradicional, llamese analógico,fotoquimico o como se le quiera nombrar llega a su fin.
El anuncio de Fuji, lejos de ser una buena noticia para Kodak, crea una incertidumbre a la hora de elegir una herramienta en claro declive a la hora de plantear un proyecto cinematográfico, desaparece la competencia y eso nunca es bueno para ningun mercado.
Y eso solo es el principio, Kodak tiene que devolver un prestamo pocos meses despues ( verano 2013 ) y todo el mundo apuesta a que no podrá hacer frente a ello.Puede que despues de esa fecha la firma americana haga un comunicado similar o retire de su catalogo la inmensa mayoria de sus productos relacionados con el cine. De momento parece que busca compradores para muchas de sus patentes, quizás tambien los busque para su división foto/cinematografica ahora que va camino de convertirse en mercado nicho.
Han sido muchos los factores que han llevado a esta situación al soporte cinematográfico. El mas importante , sin duda alguna, ha sido la digitalización de las salas de cine. Sin la copia de proyección es imposible a dia de hoy la rentabilidad de un laboratorio, sin laboratorio no hay proceso y sin proceso la herramienta muere.
Aunque la copia de proyección y el negativo de camara son revelados con distintos procedimientos es la copia la que genera los suficientes beneficios como para mantener ambos, solo el negativo usado para la captación de imagen es inviable ya que las producciones para television o publicidad ( que no necesitan copia de proyección ) son practicamente inexistentes.
Pero la digitalización de las salas no ha sido el unico factor en juego, han sido muchos mas.....
Quizás todo empezó hace ya muchos años cuando las televisiones empezaron a usar el video para sus reportajes y series, bajaron de una manera insultante la calidad del producto final para abaratar costes de producción.

Tenemos el claro ejemplo en la tan manoseada " el hombre y la tierra", el hecho de haber sido filmada en soporte cinematografico da a las imagenes una calidad muy por encima de producciones realizadas 20 o 25 años despues. Los documentales de naturaleza producidos en España durante la decada de los noventa dejan muchisimo que desear en lo que a calidad de imagen se refiere. eso es un hecho.

Otro de los factores culpables del descenso de el uso de los soportes cinematograficos han sido las propias escuelas de cine, parece mentira pero es asi de cierto.

cuando descubrieron que lo importante de la formación no es darla, si no cobrarla, muchas cosas cambiaron.

" Aqui grabamos video porque es el futuro, la pelicula ha muerto" esa verdad a medias esconde muchas cosas, la primera la preparación de su profesorado. Salvo honrosas excepciones los curriculums de las personas dedicadas a la enseñanza de la parte técnica relacionada con la industria cinematográfica carece de experiencia en el medio, vienen de la televisión, de la publicidad y sus conocimientos sobre el uso de peliculas y equipos es insuficiente.

Otra es el control de las obras de los alumnos con talento de las escuelas, su grabación en video facilita su finalizado a bajo coste y todo beneficio que pudiese resultar de

dicha obra recae en su productor ( la escuela ). Solo en algunas escuelas y como premio a los mas talentosos se les ofrecia la posibilidad de rodar escaso metraje en cine.Era mucho mas rentable comprar camaras de video y montar una sala de edición que gastar dinero en alquiler de camaras de cine,comprar negativo y pagar revelados con telecine.

Esta claro que una persona educada de el video solo eligirá en el futuro la herramienta que conoce, en la que se siente comodo.

La decisión de sacar el cine como tal de las escuelas no es de hace dos dias, se tomó cuando todavia era la herramienta usada para el cine o la publicidad de calidad, se remota a la época en la que existiendo sistemas de video decentes estaban lejos de los parámetros de calidad actuales. Eso lo sabia bien Kodak que intentó acercar la pelicula a los estudiantes con cursos y promociones, pero como muchas actuaciones de dicha empresa fue demasiado tarde....

No podemos achacar esta decisión al alumnado que tambien exigia nuevas tecnologías, ellos siempre quisieron rodar cine como lo habian hecho aquellos que les inspiraron,que en cierta manera les motivaron a estudiar audiovisual. Fueron las escuelas las que eliminaron el cine como tal de su presupuesto en beneficio propio.

Tambien podriamos tildar de "culpables" a las productoras publicitarias. Hasta hace relativamente pocos años la publicidad se rodaba en soporte cinematográfico por su calidad en la reproducción de los colores y los tonos de piel.

El problema era que dichas productoras han sido expoliadas por fabricantes y laboratorios. bueno, mas bien, los anunciantes al ser ellos los que pagan al contado. Han pagado religiosamente tarifas abusivas por resultar rodajes de pocos dias y poco metraje sin posibilidad de acogerse a ofertas de ningun tipo como las existentes para productores de largometrajes. ha sido al final, cuando el video digital ha dado la suficiente calidad como para convencer a los anunciantes, cuando llegaron ofertas tardias que no cuajaron entre las productoras, huyeron en desbandada a la alta definición.

Otro factor importante es el precio de la plata. En los últimos años su precio se ha disparado como nunca lo habia hecho antes, basta con consultar cualquier gráfico de la evolución de su precio para adivinar que la rentabilidad de la pelicula para los fabricantes no puede pasar por una bajada de precio, intentando asi competir en un mercado en el que cada vez prima mas no sólo la inmediatez, si no tambien el coste. Cada vez se hacen menos copias en pelicula y cada vez son inevitablemente mas caras.

La pelicula cinematográfica no aguantará hasta el ultimo rollo como muchos se piensan, se necesitan unos minimos para seguir siendo viable. Los laboratorios necesitan cubrir unas cantidades para que sus procesadoras funcionen, no se pueden apagar las maquinas a la espera de que dentro de un mes o el año que viene aparezca un cliente, el rapido deterioro de la quimica necesaria para su procesamiento exige una continuidad para ofrecer las maximas calidades de imagen que el negativo puede ofrecer. sin esos minimos deja de ser rentable y la procesadora se apaga. Minimos que ya se habian superado pero que el beneficio generado por el tiraje de la copia de proyección justificaba su mantenimiento, cosa muy dificil a partir de ahora.

Esa situación puede que en Estados Unidos tarde en darse un tiempo debido a que las productoras de television que hacen ficción siguen apostando firmemente por el negativo de 35mm, la inmensa mayoria de series americanas de exito internacional se ruedan en cine, ya veremos cuanto dura.

En algunos ambientes se suele comparar la fotografia o el cine analógico con la musica editada en vinilo, es un error. mientras que un disco una vez prensado puede esperar años o siglos almacenado hasta que aparezca un comprador las emulsiones foto/cinematograficas sin exponer necesitan unas condiciones de almacenaje caras,necesitan estar refrigeradas y ni aun asi tienen vida eterna. las emulsiones en color se degradan,los colores se cruzan y para un uso profesional dejan de estar garantizadas por el fabricante al año siempre y cuando hayan estado correctamente almacenadas.en el momento que se cruce la barrera en la que los stocks de material virgen caduquen en el almacen....se acabó. Y eso que cada vez se fabrica menos y que muchas referencias se han ido eliminando progresivamente.

La pelicula cinematografica y sobretodo la pelicula de color esta herida de muerte, si esta herramienta que ha sido el estándar de la imagen en movimiento practicamente desde sus inicios sobrevive será , sin duda, tal y como empezó. En blanco y negro. Su fácil producción,almacenaje y revelado/copiado podria subsistir en un mercado nicho, la tecnologia en color es cara y su mantenimiento sin el respaldo de la industria dependiendo unicamente de amateurs o producciones independientes es del todo imposible.

Eso ya pasó en el mercado fotografico con la mitica kodachrome, con unos indices de calidad no superados jamas pero que su alto coste de fabricación y la complejidad de su revelado hicieron imposible su continuidad en el mercado sin unos minimos de ventas, era una tecnologia que dependia de unas cantidades para hacerla comercialmente viable.

Segun se vayan digitalizando las salas de cine iran desapareciendo los laboratorios y segun vayan cerrando los laboratorios los plazos de entrega de obras realizadas sobre soporte fotoquimico se irán alargando con lo que las productoras iran abandonado la herramienta por verse obligadas a pagar portes a otros paises y a tener que esperar demasiado tiempo para ver la imagen,lo que hara imposible una fluidez en el ritmo de trabajo. En el pais que no haya laboratorio desaparecerá el uso de pelicula cinematográfica para uso profesional.

Con la inminente desaparición de la pelicula cinematográfica del uso industrial se perderán una serie de ventajas dificilmente asumibles a medio/largo plazo.

Desaparecerá la pelicula en color o por lo menos la pelicula en color de calidad en beneficio de formulaciones mas baratas de producir y por consiguiente con peor capacidad de reproducción de colores y matices. Esta hipotesis parece inviable ya que aunque en la fotografia tradicional existen emulsiones mas económicas dudo que cuajasen dentro de la imagen profesional donde el grado de exigencia es mucho mayor.

Desaparecerá el estandar. el formato 35mm que ha sido universal para las producciones cinematograficas practicamente desde su principio permite la fácil manipulación de cualquier obra filmada por muchos años que tenga. Entiendase por manipulación conceptos que van desde su proyección,copiado,restauración,escaneado..... Todo esto parece muy dificil a partir de ahora con los constantes cambios a los que nos esta acostumbrando la era digital.

Desaparecerá su capacidad de archivo a largo plazo, esa es una realidad demostrada. el negativo bajo unas condiciones facilmente asumibles de temperatura y humedad puede aguantar decadas sin perder ni un matiz.el negativo en color en condiciones controladas pierde un 10% de densidad cada 100 años.

Los soportes digitales nadie sabe muy bien cuanto tiempo pueden aguantar, lo cierto es que la conservación de obras en formato digital es considerablemente mas caro, necesita una reconversión constante de formato al no tener una copia fisica e inevitablemente sólo aquellas obras de exito podran ser conservadas, todas las demás se perderan irremediablemente en pocos años.Ese problema se esta teniendo ya a nivel usuario. Mucha gente pierde imagenes recientes en ordenadores averiados cuyo coste para el recuperado hace pensarse mucho si compensa o no. Resumiendo, mientras que todas aquellas imagenes conservadas en negativo solo necesitan un escaneado para ser plenamente vigentes digitalmente hablando, todas aquellas que solo se dispongan en soporte digital necesitaran una reconversión cada pocos años siempre y cuando el sitio donde esten almacenadas lo permita, cosa que se aventura dificil debido a la famosa obsolescencia programada tan de moda en el mundo digital.

El año 2013 se presenta decisivo para la industria de la pelicula cinematográfica, con la desaparición de Fuji,los gravisimos problemas financieros de Kodak y la constante desaparición a nivel mundial de laboratorios que ofrecen el servicio necesario parece que el final esta a la vuelta de la esquina.

En cambio, la fotografia por el sistema tradicional parece estar viviendo una segunda juventud, despues de el tremendo descenso sufrido durante la primera decada del siglo XXI en el que el usuario profesional y el fotógrafo ocasional se volcaron en la tecnologia digital una parte de los usuarios y otros nuevos que han ido apareciendo se han acomodado en el sistema fotoquimico de captación de imagenes. Esto es debido a la posibilidad de autogestionar el proceso necesario, convirtiendose la inmensa mayoria no solo en fotografos,tambien en tecnicos de laboratorio capaces de revelar sus peliculas y positivar sus copias, mayoritariamente usuarios del blanco y negro.

Fabricantes como Ilford parecen haberse establecido en el mercado del blanco y negro ayudados por usuarios comprometidos que han renunciado a las tiendas fisicas en beneficio de las compras por internet, a los laboratorios cada vez mas escasos y a la vez chapuceros y sobretodo a los fabricantes de equipos que descatalogaron en masa su fabricación empujandoles al mercado de segunda mano.

Esta situación se antoja dificil en el cine por muchos motivos, el mas importante seria simplemente el volumen a ser manipulado.

De todas maneras esto tampoco son buenas noticias para la fotografia tradicional, el negativo en color sin el respaldo de las grandes firmas seria inviable al igual que en el cine.

Fuji ya ha declarado que continua con la division de fotografia analógica pero Kodak ya retiró de su catalogo toda la pelicula reversible para foto ( diapositiva ) algo impensable hace tan solo unos años. Eso sin mencionar que ambas compañias mantienen una parte muy pequeña de todas las referencias que han ido desarrollando a lo largo del tiempo, manteniendo solo las mas versátiles y discontinuando las mas técnicas.

El futuro de la imagen fotoquimica pinta oscuro.....quizás solo sea cuestion de abrir el diafragma o de aumentar el tiempo de exposición.....nadie lo sabe.